Bienvenue à l’Apocalyptica, night-club des bas-fonds interlope et clandestin.

Ouverture conçue et dirigée par Louis Arene, avec la participation du CCNR / Yuval Pick

À la surface, le monde a changé et certaines créatures marginales n’ont plus droit de cité. Elles vivent recluses et se retrouvent chaque soir sur le dancefloor, parées de leurs plus beaux atours. Elles chantent, elles dansent, elles sont prêtes à en découdre… Ce sont les dernières divas.

Dans une fête perpétuelle, elles résistent à la violence du monde, à la folie des hommes. La réalité leur ayant souvent tapé sur le crâne, elles ont elles-mêmes quelques fêlures mais elles les portent en étendard, les font briller de strass et de paillettes. Si à la surface la fête est finie, ici, elle devient un acte poétique et politique. Une quête du sacré, de la transcendance.

Elles chantent les tubes d’autres divas, celles d’un temps révolu : Madonna, Beyoncé, Lady Gaga, Lana del Rey, Amy Winehouse…

En s’emparant de ces figures quasi-mythiques de la pop culture, elles deviennent elles-mêmes des reines, de la nuit, du dancefloor.

Osez donc braver l’interdit. Poussez les portes de l’Apocalyptica. Venez applaudir nos divas, dans un tour de chant sublime et déglingué qui célèbre les monstres qui sommeillent en chacun de nous.

Mise en scène : Louis Arene
Assistanat mise en scène : Antoine De Toffoli
Assistanat à la dramaturgie et à l’écriture : Pomme Ferron
Chorégraphie : Ricardo Moreno
Direction chant : Caroline Mutel

Jeu : Mathilde Briet, Matthieu Calvie, Julie Cecchini, Lucas Cherubin, Vincent Dupuis, Elsa Fafin, Fiona Julien, Clara Maitrot, Marius Pinson-Burlot, Teresa Silveira Muchado, Samuel Roussel, Paulo Tangerino

Danse CCNR : Mio Fusho , Jade Sarette , Simon Hervé

Scénographie : Mathilde Coudière Kayadjanian, Adèle Hamelin, François Landureau, Elise Vasseur, Sasha Walter
Conception lumière : Michel Abdallah , Romane Lavigne, Calliste Lestra
Technique lumière : Ines Guillon, Mitzi Lowy, Joséphine Nogue
Conception Son Munstrum : Ludovic Enderlen
Technique Son : Gaëlle Courcier, Lolie Mortreux
Atelier costumes : Inès Catela, Emma Chapon, Apolline Coulon, Louise Daubas, Thelma Marco Di Bourgeon, Emma Euvrard, Ameline Fauvy, Inès Forgue, Aurore Guilleminot, Mathilde Hacker, Valentine Issanchou
Conception costumes : Canelle Charlanes , Tilla Boniaud, Léa Champin, Solène Legrand, Agnès Zins

Renfort technique : Mathis Arbez, Boris Ahiha, Virgil Baubichet Ian Bittel, Mallory Blin, Emma Chabaud, Ninon Clément, Bleuenn Colson, Sharleen Fort, Marie Louna Guis, Eva Richon, Martin Roucoules, Melen Richard Allouard, Isis Le Roux

Figuration : Mathilde Bailly, Mallory Blin, Maylis Calvet, Emma Chabaud, Camille Charlet, Clément Cordier, Mathilde Coudière Kayadjanian, Sharleen Fort, Nils Garrivier, Benjamin Gournay, Marie-Louna Guis, Adèle Hamelin, Maêlle Kenoui, François Landureau, Isis Le Roux, Tristan Legras, Sophie Marcoux, Ghil Meynard, Morgane Pegon, Kevin Perrot, Camiller Raad, Marie Stephan, Manon Surat, Quentin Varnat, Elise Vasseur, Théo Verdier, Jeanne Volfer, Isan Vos, Sasha Walter, Julie Wauthier

Régie Générale : Tom Cantrel, Julie Vareilles

OUVERTURES

L’ENSATT est une maison qui s’ouvre régulièrement au public. Elle offre ainsi à toutes celles et ceux qui le souhaitent l’occasion de découvrir les étudiantes et étudiants au travail, et à ceux-ci de prendre la pleine mesure de la place des spectateurs dans la pratique de leur art. Les travaux présentés peuvent être en cours, inachevés par nature (sorties de résidences, fins d’atelier…), ou prendre la forme de véritables spectacles de formats très variés. Ils sont conduits par des artistes de théâtre invités pour l’occasion à travailler à l’ENSATT, par des enseignantes et enseignants réguliers ou par les étudiantes et étudiants eux-mêmes.

Crédit photographique galerie David Anémian